吴阿粮和（）也是晚清的紫砂名艺人，曾于光绪四年（1878年）应日本友人之遗赴日本常滑市传授紫砂技艺。

封窑技术是黑陶工艺的又一重要发展。

1965年，南京博物院在南京明代司礼太监吴经墓中出土了一把提梁壶，是迄今为止考古发现有明确断代的最早的紫砂壶。此壶的出土，说明了最晚在明（）时，宜兴紫砂茗壶已经作为成热的生活器具并且成为商品加以流通。

宋代（）以木叶和剪纸作为装饰，别具一格。

瞿应绍精于鉴赏，长于人物花卉画，尤善铁笔。他与其友人邓奎人合作，设计壶型，其（）更是成为传统经典器型。

传说明代正德年间进士（）的书童龚春在陪读时习得僧人抟砂制陶之法，开启了壶艺大门。

全手工成型的壶好养，原因十分明确，成型时表面多用工，细颗粒多浮于表面，壶体因之光润，达到“脱手则光能照面，出冶则资比凝铜”的工艺效果。

随着茗茶的兴起，明清时期是紫砂陶发展的一个高峰。最晚在元代，就已形成了独立的紫砂工艺生产体系。

紫砂壶里外均不施釉，盖与口吻合为一体烧成，配合十分精致，一般要求盖口紧且直，倾注无落帽之忧。传统的有三种，即压盖、嵌盖和截盖，最新出现覆扣式盖和凹凸式的盖。

紫砂雕塑的题材极其广泛，历史和现代人物、动物、花草、山水胜景、古今戏文几乎均有涉猎，但绝大多数的表现题材还是人物。